动画编剧笔记 全球热讯

动画剧本的概念和类型

剧本不等于小说，剧本是视听语言的一种文字表述。

(相关资料图)

动画剧本分为动画长片剧本（指在院线上映的动画电影的剧本）、动画剧集剧本（指在电视、网络平台上播放的动画剧集的剧本）、动画短片剧本（指时长较短的单集动画片的剧本）。

动画剧本的形式规范

一、 剧本由场景组成，场景是最小单位。

场景具有序号、地点、时间、情节。

场景序号要标明在每一个场景前面。

场景的地点要尽量精确。（书房√  家×）

场景的时间是连续的，不被隔断的，没有发生跳跃的。

二、 剧本要分行书写

动画剧本的文字表达

一、 剧本的文字表达要简洁而准确，具有镜头感。

华丽的辞藻、精妙的比喻、优美的景物描写、细腻的心理活动都不需要。

二、 将内在外化。

她的内心充满喜悦。（×）

她咧嘴大笑。（√）

三、 使用直接的描述性文字，不要用概括式的文字表达。

她吃过早餐，就上学去了。（×）

她把最后一个包子塞进嘴里，拿起书包，冲出门去。（√）

灵感从哪里来

一、 从现实生活中来：将生活中的平凡小事设计得不平凡。

二、 从大自然中来：深入调查和研究，将动植物作为角色。

三、 从天马行空的想象中来：

忠于原著和改编

一、 忠于原著：

原汁原味。

如：《白雪公主》《仙履奇缘》

二、 局部改编：

在原来作品的基础上，对某些情节内容、结构线索或人物形象等进行一定的调整改动。

在主体上仍然一定程度地保留了原作的主题内涵和精神气韵。

如：改编自西游记的《大闹天宫》，改编自《巴黎圣母院》的《钟楼怪人》

三、 整体改编：

对原作的整体故事框架、主要情节内容和人物形象，都做了大幅度的调整和变动。

原作的主题内涵被消解，甚至被颠覆。

求新求变是这种改编形式追求的目标。

如：改编自《哈姆雷特》的《狮子王》，改编自《罗宾汉》的《罗宾汉》

四、 衍生式改编：

衍生式改编指的是只选取原作中的某一点，通常是关键情节或者关键人物，然后完全新编一个故事。

一般来说，新编的故事和原作之间没有太大的联系，在风格上也会有所差异，甚至是迥然不同。

可以把这种改编的剧本视为番外篇，或者外传。

如：改编自《西游记》的《大圣归来》，改编自《西游记》的《七龙珠》

构思中的动画思维

一、 内容与形式相关：

优秀的动画作品，视觉形式（如二维、三维、定格、剪纸等）和剧作内容之间往往形成一种相辅相成、相得益彰的效果。

二、 独特的创作视角：

对习惯思维的反其道而行之。

意味着对日常观念的深究。

也意味着换个角度看待世界的好奇心。

戏剧性结构的特征

一：以矛盾冲突为剧作核心      正方：角色阵营      反方：角色阵营           自然环境因素           社会环境因素 二、以矛盾冲突的开端、发展、高潮和结局的进程为主要的情节脉络     开端（起）：交代故事发生的背景     介绍主要人物     引出主要的矛盾冲突     为故事情节的展开打下基础 发展（承）：故事继续向前递进和延续     主要矛盾和次要矛盾相互纠缠，不断发展激化，直至渐渐趋向高潮     人物形象更加丰满     角色之间的关系逐步得到深化     是整个剧作结构的主干，篇幅最长，内容最多 高潮（转）：主要矛盾冲突发展到最紧张、最激烈、最尖锐的阶段     决定人物命运、事件结局的关键环节     整部影片中情感力量最浓烈、情节张力最大的部分 结局（合）：矛盾冲突已结束，情绪张力得到缓解与释放 交代人物的归宿 表现事件的结局 使故事的主题得到完整的体现 

三幕剧模式

一、什么是三幕剧模式

对于戏剧性结构的一种简化 将戏剧性结构的剧作固定为一种简单而鲜明的模式 在好莱坞电影中被广泛运用，在美国动画中也屡见不鲜 

二、三幕剧分为

开端（建置）：建立戏剧性前提，向观众介绍故事讲的是什么 描绘故事发生的环境 介绍影片的主要人物，明确人物之间的关系 中段（对抗）：展开矛盾和冲突 为主人公的行动设置重重障碍，让主人公遭遇并解决一个又一个难题，以趋向现实和达到其戏剧性需求的目标 明确主人公的需求 结尾（结局）：解决矛盾和冲突 给出故事的结局 给出人物的归宿 

三、 三幕剧模式中的两个关键情节点

承上启下，推动故事向前发展 对于故事的走向、事件的性质、叙事的动力、戏剧性需求的实现，都至关重要 相当于影片叙事的两台发动机

散文式结构

剧作倾向于选择生活化的题材和内容 不注重结构，但形散而神不散 没有明显的高潮和结局 

时空结构设计

时空结构的类型：时空顺序式结构和时空交错式结构

时空交错式结构包含：

一、现在时空和过去时空并存，其中过去时空作为影片主体内容，而现在时空则起到组织叙事的作用，但并不构成独立的情节线索。 这种形式的结构，以现在时空组织叙事，引出过去时空，人物展开回忆、叙述往事，不仅增强了作品的可信性和感染力，同时也为影片增添了一份岁月的韵味。

二、现在时空和过去时空并存，两个时空都形成了相对独立的情节线索，其中现在时空处于组织叙事的地位，它引出过去时空的情节并将其串连起来。 这种形式的结构，一般会采用主观叙述的格局，用视觉形象直接展现人物的思想情感和内心世界，使整个剧作呈现出一种鲜明的心理色彩，从而具有强烈的情绪感染力。

三、多视点的时空交错式结构，通过不同的人物、不同的视点来展示同一事件或同一人物的不同侧面。 在这种结构中，通常采用多个人物讲述的方式来进行叙事，由于每一个讲述人都是从各自的角度来观察，因此形成了对同一对象的多侧面描述，有利于对主要事件或主要人物做全面、完整的描写和刻画，特别适合用来展现复杂的事件和复杂的性格。 在这种多视点的时空交错式结构中，随着人物的叙述，观众对事件或角色的了解逐渐清晰、全面，能够体会到强烈的参与感和满足感，获得丰富的观影体验。 四：套层结构，有成“戏中戏”结构，是在作品的剧情中又“套”有一个与剧情或剧中人相关的“戏中戏”。例《名侦探柯南：贝克街的亡灵》

人物谱系

具备叙事功能的人物：存在与行动推动了剧情发展的人物，剧作中不可缺少的部分。如主人公、主要配角、次要人物。 不具备叙事功能的人物：存在和行动不对主体叙事产生影响，如背景板角色。能丰富主角形象和为作品增添趣味。 

人物类型

扁平人物定义：围绕着单一概念、品质或特征塑造出来的人物。 特点：性格鲜明却单一，极易辨识，极易把握和记忆。 例：迪士尼的白雪公主和白雪皇后 现代动画中一般用作配角和次要人物。 类型人物性格固定不变的类型人物，如花木兰、朱迪。 性格发展变化的类型人物，如史莱克、毛象曼尼。 圆形人物定义：性格具有多侧面和复杂性、难以用简单的语言概括和分析的人物，多出现在艺术性较强的作品中。 特点：性格细腻真实，有深度，有立体感，接近于现实生活中的真实人物。 例：千寻 

人物塑造的方法

一、性格与造型的结合：统一法、对比法、局部放大法 二、性格化的动作和语言：动作、动作细节、语言、招牌动作与口头禅 三、人物的语言     对白：避免长篇大论     旁白：连接跨度较大的镜头     独白 

不同于普通道具，物件细节是与作品的情节发展、人物性格、矛盾冲突、命运纠葛等密切相关的物件。 物件细节由剧作提供，经过设计师的造型处理，形成醒目的视觉形象。 它能够塑造人物，表达情感，传达人物的内心世界。 甚至能产生强大的艺术魅力，升华成具有象征意义的艺术形象。 功能：构建叙事线索（如《魔戒》、《飞屋环游记》）和塑造人物形象（如木兰的木梳、千年女优的钥匙） 

动画短片剧本的创意构思

一般在5分钟到30分钟之间 超短篇在1到3分钟，至多不过40分钟 故事结构简化 故事梗概包含：故事结构、核心情节、矛盾冲突、人物形象、人物关系、主题内涵

如何写剧本

一、先写“一句话”的故事梗概 二、根据正式故事梗概所要求的六个元素将内容补上去，起承转合四个部分都要体现在故事    

梗概中 三、在故事梗概基础上进一步推进，把起承转合的情节内容具体展开，变成剧本大纲 四、形成一个以文字和画面呈现的人物塑造的方案，人物小传 五、剧本